レオナルドとミケランジェロのコンテンポラリー、ラファエルの教師、ウンブリア様式の絵画の巨匠、高い復活の絶妙な古典、これらすべてがピエトロペルジーノです。彼はペルージャ近郊のイタリアで生まれ、22歳でアーティストヴェロッキオの研修に参加しました。ペルジーノは彼の時代の最も有名で最も人気のある巨匠の一人でした。彼の熟練はイタリアの絵画様式の発展、特に彼の追随者であるラファエルに大きな影響を与えました。今日、ペルジーノの絵画は、世界の芸術愛好家から高く評価されています。
ペルジーノの最も有名な壁画と絵画:
1
賢者の礼拝(1476)
キャンバス「Adoration of the Magi」は、アーティストのクリエイティブな離陸時に書かれました。それは、新約聖書からのプロットを描いたもので、3人の賢人(王)が新生イエスに頭を下げて、彼に貴重な贈り物、没薬、金、フランキンセンスを与えました。この出来事は、世界中のクリスチャンの間でエピファニーの饗宴と見なされています。イエスは厩舎で生まれました。キャンバスの最も中心にあるのは、動物の頭、つまり牛とロバで、これらは絵を2つの等しい部分に構成的に分割します。彼らはイエスの出生地を強調しています。右側には、木製の小道具が飾られた控えめな家の敷居に、聖母マリアが赤ん坊のイエスを抱いて座っています。彼らの後ろにはスタッフのいる老人がいます-これはメアリーの夫であるジョセフです。
中心の近く、イエスの前の前景、胸に腕を組んで、最も古い賢者がひざまずいています。若者と中年の2人の魔術師が左側に立ち、平和と香を備えた貴重な器で赤ん坊のイエスを抱きしめています。彼らのポーズは優雅でのんびりとした高貴です。魔法使いの後ろには、何が起こっているかを目撃する群衆があります。背景は絶妙な夕景です。写真は救世主の誕生を発表した金色の星で飾られています。全体像は赤と黄土色の暖かくて熱い色合いで飽和しています。聖母マリアの濃い青のベールだけが、暖かい黄土色の色合いに対して見事な冷たい場所に見えます。
2
使徒ペテロへの鍵の贈呈(1480–1482)
ペルジーノによって作られたシスティーナ礼拝堂の現存するフレスコ画の1つは、Paradise St.からの鍵の移動の聖書の物語に捧げられています。ピーター。カトリックでは、カトリック教会が鍵をローマの最初の法王と見なされている使徒ペテロに引き渡された瞬間からその歴史をたどっているため、このトピックは非常に重要でした。そのようなシーンは、最高のアーティストの最高のものにのみ委託することができます。当時、ペルジーノはまさにそのような巨匠と見なされていました。
壁画の構成は対称的です。その中心は巨大な聖堂によって強調されており、キリストの中心人物とひざまずく使徒ペテロは、証人のグループによって両側で対称的に囲まれています。その中には、アーティストの使徒や同時代人がいます。使徒たちはキリストとピーターに近いです。彼らは明るく、キャッチーな色で書かれています。同時代の人物の姿は、毎日、どんどんくぐられています。その中で、アーティストは自分自身を描いています(左側の2番目の人物)。構図の対称性は、2つの凱旋門によって強調されています。
3
キリストの洗礼(壁画)(1481–1482)
アーティストをシスティーナ礼拝堂の塗装に招待して、教皇シクストゥス6世は明らかに失敗しませんでした。その結果、ピエトロペルジーノが一流アーティストとして招待されました。彼は壮大な作品に非常に感銘を受けました。礼拝堂の北の壁に3.4×5.4メートルの巨大なフレスコ画があります。ペントゥリッキオの学生は、彼女の作品でアーティストを助けました。彼は風景といくつかの側面図を描いた。
ペルージーノは彼の特徴的なウンブリアスタイルを使用して、リラックスしたポーズですべてのキャラクターを非常に優雅に描写しました。フレスコ画の中心的な場所は、イエスキリストと洗礼者ヨハネのために予約されています。
美しい風景は壁画をユニークで絵のようにします。フレスコの深みのある明るい色:黄色、赤、オリーブ、青が多くの色合いで表現され、荘厳でお祝いのムードを作り出します。
4
聖セバスチャン(1494)
この写真は、ペルジーノの他の作品と同様に、世界の傑作として認められています。彼女の作文は当時としては非常に珍しいものです。この中でペルジーノは革新者になりました。彼はアーチのアーキテクチャを使用して、聖セバスチャンの正統な姿に印象的な寸法を与える異常な視覚効果を実現しました。
聖人の顔は痛みや絶望を表していない。聖セバスチャンは敬虔に、穏やかに、彼の体と魂を主に捧げます。矢を突き刺すことはもはや彼を苦しめることはありません。彼は楽園の瀬戸際にいます。素晴らしい空中風景は、イベントの荘厳さを強調しています。雲一つない澄んだ青い空、空気の透明度-すべては、ローマの戦士としてキリストへの忠誠のために撃たれた殉教者の神聖さを物語っています。
5
フランチェスコデッレオペラの肖像(1494年)
ペルジーノの筆のいくつかの肖像画が知られており、そのうちの1つは「フランチェスコデッレオペラの肖像」です。この男が誰であるかは不明です。ほとんどの場合、これはアーティストに肖像画を注文した裕福な市民です。
ここでは、マスターはアーティストだけでなく心理学者のスキルと才能をすべて示しました。ペルジーノは、難しい性格の人の非常に強くて表現力豊かなイメージを作成しました。薄く、きつく絞られ、わずかに湾曲した口、シフトした眉毛、薄い鼻、鼻梁の硬いひだ-これはすべて、キャラクターのキャラクターの信頼性と硬さを表しています。ポートレートの公式性は、ロマンチックで洗練された風景によって少し和らげられます。
6
ピエタ(1494〜1495)
この絵の荘厳さと美しさは、まだピッティ宮殿の教区民を喜ばせています。画像は、赤、青、緑の明るく純粋な色に支配されています。キャンバスには6人の人物が描かれています。中心的な場所は主人公に与えられています-聖母とキリスト、右側には使徒ペテロとマグダラのマリアが悲しくて穏やかです。左-伝道者ヨハネはひざまずいて、キリストの頭を支えます。彼の後ろで、聖人は祈りの中で彼の手を握ります。神の母の膝の上に伸ばされたキリストの体は、非常に現実的に書かれています。すべてのキャラクターは、一連のアーチに対称的に刻まれています。これは、天国を意味し、キリストの犠牲の無駄ではありません。
背景には、カルバリーでのはりつけの場面を残した小さな人物が見えています。これは信心深い観客の心に深い反射をもたらすように設計された非常に信心深いシーンです。 3層のロッジアのアーチの間に、主要な廷臣であるフランソワ1世であり、絵画の最初の知られている所有者であるチャールズグフィエの手からの痕跡があります。偶像崩壊の期間中、聖母の頭に残酷な攻撃が行われました。 2014〜2015年の修復作業では、その後の再描画で隠された色と機能の定義が返されました。
ペルジーノは、おそらく短時間のうちにこの絵の2つのバージョンを描きました。太陽で満たされたトスカーナの風景がないウフィシのパネルは、初期の作品と考えられています。アーティストはペルージャで学び、他の重要なフィレンツェのアーティストと一緒に1481年にバチカンに招待され、システィーナ礼拝堂の壁を装飾しました。その後、主にフィレンツェとペルージャで働き、穏やかで誠実な自分の聖なる人物の世界を作りました。
7
はりつけ(1495〜1496)
成熟した熟練した芸術家として、ペルジーノはフィレンツェのサンタマリアマッダレーナデイパッツィ教会の絵を描き始めました。巨大なフレスコ画「はりつけ」は、3つの等しい部分(三連祭壇画)に分かれています。十字架自体は中央部に描かれており、その下部にはメアリーマグダレンがひざまずきました。右側は使徒ヨハネと聖ベネディクト、左側は神の母と聖母です。バーナード。三連祭壇画の各部分はアーチで囲まれています。フレスコ画の背景は、三連祭壇画のすべての部分を組み合わせた、美しく巧みに描かれた風景です。
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8
自画像(1497-1500)
肖像画は、すぼめた唇を持つわずかにふくよかな深刻な男性を描写しています。白い襟と赤い帽子が付いた黒いキャミソールで、茶色の髪の房がノックアウトされており、厳格で禁欲的な人物のイメージを作り出しています。茶色の目は知恵と静けさに満ちています。ペルジーノは、見る人の前に本当の地上の男として現れます。彼の性格の特徴-落ち着きと高貴さ。
9
若い男の肖像(1480)
ペルジーノが描いた最高の肖像画の1つは、若い男の肖像画です。美しい青年の顔が描かれるスタイルは、柔らかさ、洗練さ、そしてラインの滑らかさを持っています。美しく、夢のような顔は、ポートレートから落ち着いて、そして少し悲しげに見えます。巨大な生き生きとした茶色の目が視聴者の目を惹き、キャラクターとの静かなコミュニケーションの印象が生まれます。落ち着いた茶色のトーンは、顔の形の柔らかさと若々しい頬の優しさを強調しています。
10
マドンナと子供(1500)
ペルジーノは、他のイタリア人アーティストと同様に、しばしば聖母マリア(マドンナ)のイメージに目を向けました。 「マドンナと子供」の絵は、若い母親と彼女の息子イエスのイメージである古典的な陰謀を描いています。画像の神性は彼らの頭の上に金色に輝くハローによって確認されます。マリアの赤いドレスは、マスターが繊細で優雅なゴールドのパターンで装飾した絶妙な青いマントを背景にして際立っています。同様の画像がいくつかあります。赤ちゃんのポーズは当時としては定番です。母親が膝の上に座り、頭を横に向けます。画像は並外れた優雅さと美しさで際立っています。夢のような穏やかな表情。
11
メアリーの結納(1500–1504)
この写真の興味深い物語とラファエルからのその二重。ペルージーノは、彼の伝統的な絵画のスタイルでBetrothalを書きました。この絵はラファエルに影響を与え、1504年に彼はマリアの婚約者をほぼ同じ方法で同じ構成で作成しました。素人が著者であることを視覚的に区別するために、これらの2つの作品は非常に困難です。
ペルジーノは、システィーナ礼拝堂のフレスコ画と同じ風景と構成で、「キリストによって鍵を使徒ピーターに手渡した」のフレスコ画を使用しました。聖母マリアとヨセフの婚約が行われる大聖堂の前の広場に大勢の人が集まりました。ペルジーノは大聖堂のドームを上からわずかに切り取り、ラファエルはそれを全体として描写しました。ペルジーノでは、大聖堂はまるでそれにぶら下がっているように、群衆の近くにあります。ラファエルは空間を拡大し、風景をより風通しの良いものにしました。しかし、一般的な構成、人々を描くスタイル、楕円形の顔の柔らかさ、優雅なポーズは、ペルジーノのように、ほぼ正確に繰り返されます。ラファエルは彼の先生に大いに感謝し、彼の作品で彼の魔法のスタイルを非常に長い間維持しました。 most-beauty.ruの編集者は、どの絵が好きですか?ラファエルやペルジーノの絵?
12
セントバーナードのビジョン(1494)
ペルジーノは、シスター会の創設者であるクレアヴォーのバーナード牧師(1090–1153)に聖母マリアのビジョンを描いています。
作品は、フィレンツェの当時のシトー会教会、サンタマリアマッダレーナディセッステッロのナシ家礼拝堂に依頼されました。それは教会で最も重要な祭壇の一つでした。その後、教会はサンタマリアマッダレーナデッレコンバーチットとして知られていました。 1669年にマリアマッダレーナデパッツィが正規化された後、その時までにその秩序が複合体を支配していたフィレンツェのカルメル会聖人に捧げられました。
マリアは私服で登場します。セントバーナードとバージンに加えて、他の人物は天使と聖人を表しています。ゴースト以外はすべて普通の人のようです。メアリーの後ろには二人の天使がいます。天使の1人が視聴者を見て、視聴者が画像にどのように興味を持っているかを示す典型的な例です。セントバーナードの背後には、セントバーソロミューとフィリップがあります。家具:修道院、おそらくシトー会。ペルジーノ発祥の地、ウンブリアの風景。修道院はゴシック様式のアーチと柱で囲まれています。すべてが古典的に調和しています。
作品の記念碑的なものにもかかわらず、画像は静的ではありません。メアリーは前進します。彼女はセントバーナードを指しています。そして、彼は彼が見たものに明らかに驚いています。
色は鮮やかで鮮やかですが、静かです。
13
キリストの追悼(1495)
ウィキペディアによると、これはペルジーノの最も有名で人気のある絵画の1つです。十字架から取ったキリストの体は、左側のニコデモと、花で飾られた珍しい布製の帽子をかぶったアリマセウスのヨセフに支えられた白いベールの上にあります。聖母マリアは頭と十字架の上にベールを被り、修道院のドレスのスタイルで首を覆い、背後にいるメアリーマグダレンと一緒に死んだ息子を見ます。他のキャラクターの正体は正確には定義されていませんが、右側に赤いマントを持つ若い使徒は神学者ヨハネとして識別できます。彼らはさまざまな方法で表されているという事実にもかかわらず、各図は、祈るのをやめる参拝者を含む悲しい出来事の参加者です。構図の憂鬱は、夕方の光となだらかな丘の情緒的な風景によって強調されています。
フィレンツェの聖キアラ修道院の教会から来たペルジーノは、彼のキャリアのピーク時にフィレンツェで作品を作成しました。人物の永遠の美しさと彼の作品からもたらされる完璧さは、彼に彼の弟子であるラファエルの父であるジョバンニサンティによって与えられた名前「神聖な芸術家」をもたらしました。
あとがき
壮大な肖像画家であり、大規模なマルチフィギュア構成のマスターであるペルジーノは、イタリアをはるかに超えて有名でした。多くのイタリア人アーティストが彼のワークショップで学びました。彼の作品は偉大なラファエルの形成に影響を与えました。長い実りの多い人生を送ってきたペルジーノは、今日でも同時代の人を喜ばせる大きな遺産を残しました。
ピエトロ・ペルジーノの作品をさらにいくつか:
ロレンツォディクレディの肖像(1488)
アリマテアのヨセフとニコデモの死んだキリスト(1498)
赤ちゃんと聖人と栄光のマドンナ(1500)
愛と純潔の闘争(1503–1505)
大天使ラファエルとトビア(1505)
アヌンツィアーテのポリプティック(1507)
変容(1517)
これで、ピエトロ・ペルジーノの美しくて人気のある作品の短いリストが終わりました。ほとんどの美しさの編集者はあなたのコメントを待っています。ペルジーノの壁画や絵画で一番好きなものは?