錯覚は複雑ですが、非常に人気のある芸術ジャンルです。今日は、このジャンルで作成された傑作が複数あるポートフォリオの有名な作家10人についてお話しします。
10.ダニエルアーシャム
このアメリカ人は多才な人です:彼は芸術家、彫刻家、建築家、デザイナー、セットデザイナー、写真家であり、彼は一人で他に誰を知っています。彼が引き受けることは何であれ、すべての分野で彼はなんとか認識を達成することに成功し、芸術の分野で多くの賞と賞を確認しています。彼は人気のあるInstagramアカウントも持っており、それを介してファンの軍隊を常に補充しています。彼はロシアを含む世界中で展覧会を積極的に開催しています。私たちと一緒に彼はVDNHのパビリオンに出展されました。
9.ニール・ドーソン
ニール・ドーソンはニュージーランドの優れた彫刻家です。彼の最も有名な作品は、アルミニウムとステンレス鋼で作られた大規模な民間のオブジェクトであり、それらの間の幾何学的全体を形成する自然の形の格子を使用して作られることが多い。最も有名なのは、クライストチャーチのカテドラルスクエアにある大きな逆円錐形の「チャリス」と、ウェリントンシビルスクエアの上に吊るされた同名の植物の鉄の葉の球体です。
ドーソンの小さな作品は、幻想やモアレなどの光学的パターンを使用して効果を生み出します。これらの作品の多くは壁掛けカーペットですが、トランプの形や柳の形の道具など、日常の物を模様のあるものとして使用する別のアイテムもあります。
8.ギルビナスケンピナス
彼の作品との展覧会は世界中で開催されていますが、最も有名なリトアニアのアーティストの1人はニューヨークに住んでいます。ほとんどの現代のポップアートアーティストとは異なり、ケンピナスは彼の作品のテーマを世界の現在の政治状況に結び付けておらず、深刻な社会問題に焦点を当てていません。彼の作品は完全に抽象的なものなので、誰にでもわかります。
7.山下久美
山下はワシントン州シアトルで美術の学士号を取得しています。アーティストは、家庭用品から作られた光と影の彫刻で最もよく知られています。久美はまず、さまざまなポーズを理解するために、実際のモデルの写真を撮り始めます。彼女の作品の次のステップは、配置が各作品の不可欠な部分であるため、構成をスケッチし、空間の感覚を発達させることです。一部の批評家によると、彼女は誰よりも影と輪郭をうまく操作することの重要性を表現しています。
6.ダングラハム
グラハムはニュージャージー州で育ちましたが、最終的にはより大きな都市に引っ越すことにし、最終的にはニューヨークに移りました。そこで、1964年にジョンダニエルズギャラリーの管理を開始し、そこで最初の個展、ソールルウィットを主催しました。グループ展では、ドナルドジャッド、ダラバーンバウム、ダンフラビン、ロバートスミスソンの作品がありました。これらのアーティストと同様に、グラハムは自身を作家、アーティストと見なし、ロックミュージックのエッセイとレビュー、ドワイトD.アイゼンハワーの絵画、ディーンマーティンのテレビ番組を出版しています。彼の作品はしばしば文化現象に焦点を当てており、写真、ビデオ、パフォーマンス、ガラス、鏡のデザインが含まれています。
5.フェリーチェヴァリーニ
マルセルデュシャンアワード2000/2001にノミネートされた、パリ出身のスイス人アーティスト。数学および美術評論家のJoel Koskas教授によると、スクリーン投影技術を使用した幾何学的遠近法絵画で知られています。「ヴァリーニの作品は反モナリザです。フェリーチェは、建物、壁、通りなどの建築および都市空間を利用しています。」そして実際、城全体が、カルカソンヌでの彼女の作品のように、アーティストのキャンバスとして機能します。
4.リュー・ボリン
私たちのトップのアジア系のもう1つのアーティストは山東省出身で、1995年に地元の芸術大学で学士号を取得しています。彼はこの研究を終えず、6年後、彼は北京中央学院の修士号を取得しました。彼の作品は、さまざまな時期に数十か国で展示されてきました。その中で最も有名なのは、「都市で隠す」シリーズと、インドが文化革命の崩壊から脱出し、急速な経済成長と相対的な政治的安定を経験し始めた2005年にパフォーマンスとして始まった写真作品です。 。
3.ギャビンワース
この人は普通のワイヤーを使って単に信じられないほどのものを作成します。彼の作品には、宗教的動機、歴史的言及、そして単に抽象化が描かれており、その重要性は誰もが自分で決めています。彼の彫刻のいくつかは、光と影の遊びによって補完される部屋での展示のために特別に作成され、いくつかは野外でもそのすべての栄光を見ることができます。
2.フレッドAirdeckens
Fred Erdekensはベルギーのハッセルトに住んでいます。彼はハッセルトにある州立高等芸術工科大学で彫刻とグラフィックスを学び、ハッセルトにあるPHL(現在:Academy of MAD)の教授とアントワープにあるHISKでした。彼のキャリアは2006年の重大な自動車事故のためにほぼ4年間中断されましたが、幸いにも彼はなんとか回復し、新しい力とアイデアで仕事に戻ることができました。彼の作品の基礎は、彼自身が書いたテキストで構成されています。それはしばしば対立する概念を生み出し、時には言葉は互いに矛盾し、シフトとターンを意味します。珍しい、魅力的で美しい-エピソードはそれぞれErdekensにも当てはまります。
1.平家ウェーバー
このドイツ人アーティストにとって、壁、床、天井はキャンバスになりました。彼女は自分の仕事をある種のフレームワークに限定せず、部屋全体をペイントし始め、素晴らしいインスタレーションを作成しました。一見無意味に見えるものもありますが、よく見て全体を見るだけで理解できるようになります。