ヨハン・セバスチャン・バッハは、1000以上の作品を作成しました。彼はバッハ家で生まれ、彼らは長い間音楽性で有名でした。 9歳で彼の母親は亡くなり、10歳で父親が亡くなりました。彼は兄に育てられ、兄はクラヴィーアとオルガンを演奏するように教えました。 15歳のとき、彼は有名な聖ミカエルの声楽学校で学びました。 1707年に、ミュージシャンはいとこのマリアバーバラと結婚することを決めました。彼らは7人の子供の両親になったが、そのうち3人は幼少期に亡くなった。
より高い地位を占め、良い給与を受け取り、最高のミュージシャンと仕事をしようと、彼はある場所から別の場所に繰り返し移動しました。
彼の作品は非常に人気があり、常に出版されていました。彼の死後、彼の人気は低下し始めたが、彼は主要な作曲家、モーツァルトとベートーヴェンに大いに感謝された。
そして今、ヨハン・セバスチャン・バッハの最も有名な作品は、世界の最高のミュージシャンによって演奏されています。
10.色の空想とフーガ
これは作曲家の最も革新的な作品の1つでした。これは1720年に作成されたチェンバロの音楽ですが、最終版は1730年に完成しました。
«色彩ファンタジーとフーガ「表現がいっぱいで、これはその時代の審美的な態度は感情が徐々に目覚めるべきであったという事実にもかかわらずでした。
これらの作品を作成する際、著者はオルガンアートの伝統、つまり記念碑的で即興的な範囲ですが、同時に、バイオリンの音楽を作成するために使用された技術や、精神的なカンタータの劇的な朗読も発達させます。
「クロマチック」は作曲家の同時代人によって呼ばれました。
9.よく調律されたクラヴィーア
コレクションには、48のフーガとプレリュードが含まれています。それらのすべては、半音で、特定の順序で配置されています。 2巻しかない。
彼はこのコレクションの前半を1722年に完成させ、作曲家はケテンにいたが、後半はさらに時間がかかり、1744年に完成した。
バッハが最初のパートをすぐに思いついたという伝説があります。彼は楽器を演奏できない場所に住んでいた。彼は退屈して仕事に取り組んだ。
どちらの部分もすぐに手書きで配布されましたが、印刷会社では1801年にのみ発行されました。彼の死後51年。
彼の作品はしばらくの間忘れられました、なぜなら彼の死の時までに、彼が音楽を書いたスタイルは時代遅れでした。
«よく調律されたクラビエ「-24鍵すべての最初の作品集ですが、以前に同様のものを作成する試みが行われています。
8.クリスマスのオラトリオ
«クリスマスオラトリオ「6つの部分からなる。それらはすべて均一です。最初に、壮大な荘厳な合唱団または器楽演奏、非常にお祝い的な性格の交響曲が聞こえます。そして最後に、各パートには教会合唱団があります。
すべての部分に独自の福音の物語があります。オラトリオは、1734年に彼が以前に作曲したカンタータに基づいて書かれました。これは、1735年のクリスマス休暇中に、ライプチヒの聖トーマス教会で最初に上演されました。基本は、マタイとルカの福音書で概説されている陰謀であり、朗読は心のこもった心と限界に満ちています。
7.ジョンによると情熱
「情熱」(情熱)という言葉はかつて痛みと苦しみを意味していました。中世になると、神聖な音楽のジャンルの1つと呼ばれるようになりました。
この創造では」ジョンへの情熱「私たちは朗読で聞くヨハネの福音書の第18章と第19章を使用しました。アリアの詩的なテキストもありますが、誰が書いたかは不明です。
これはこのジャンルのバッハの最初の作品であり、「マシューへの情熱」ほど完璧ではありません。全部で68の部屋があり、最初の部分は20を占めています。
著者の生涯の間、彼らは教会でしか聞こえませんでした。このため、バッハは当局と対立しました。ライプツィヒでは、すべての偶数年の間に聖教会で情熱を実行しなければならなかったというような秩序がありました。ニコラス、そして残り-聖教会でトーマス。
1724年に、「ジョンへの情熱」は1つの教会の聴衆を喜ばせることになっていたが、バッハはそれを好まなかった。 2番目の楽器の方が優れていて、聖歌隊のためのより多くの余地があり、彼は聖教会で初演を試みました。トーマス、そのために紛争がありました。
作曲家は譲歩しなければなりませんでしたが、彼らは楽器がこの時までに整頓されることを彼に約束しました。
6.マシューへの情熱
精神的なオラトリオの最初のバージョンは1727年から29年に登場し、2番目は1736年に登場しました。これは78のパートからなる作曲家の最大の作品の一つです。
«マシューパッションアリア、朗読、合唱、合唱を含める。すべてのアクションは3時間続きます。バッハはルター派礼拝のためにこの曲を書いたが、現在はコンサートステージで演奏されることが最も多い。
マタイ福音書の26章と27章のテキストを朗読の形で使用し、残りは主人公の感情を伝える方法である聖書の詩的な再考です。
この作品はバッハの作品の頂点です。合計すると、作曲家は4つまたは5つの情熱を持っていましたが、そのうち2つだけが完全に私たちに到達しました。
5.トッカータとフーガ
これはバッハの最も人気のある作品の1つです。しかし、この特定の作曲家がそれを書いたことは確実ではありません。彼らは、1980年代に著作権を疑い始めた。この作品には、バッハの音楽には見られない、または彼にとって異例のスタイルの要素があります。
しかし、評判の高い研究者の1人であるクリストフウルフは、トッカータとフーガニ短調「バッハに属し、それは創造性の初期の段階で単に彼によって作成されました。彼がアルンシュタットにいたとき、それは1703年から1707年の間に書かれたと考えられています。
4.ゴールドバーグのバリエーション
この曲は、アリアとチェンバロの30のバリエーションで構成されています。著者は作曲家を後援したロシアの特使ヘルマン・カール・フォン・キーセルリングの要請でそれらを書いたと考えられています。
なぜ正確に」ゴールドバーグ変奏曲?顧客のために演奏した若いヨハン・ゴットリーブ・ゴールドバーグを称えて。
外交官が理由でこの注文をしたバージョンがあります。カイザーリングが病気になったとき、彼は不眠症になり始めました。音楽は彼を病気からそらすかもしれない。バッハは彼のためにバリエーションを書くことに決めました、そして、カウントは彼らと彼のバリエーションと呼んで喜んでいました。彼は報奨金を要求しなかった。彼はルイで満たされた黄金の杯を作曲家に提示しました。しかし、すべての研究者がこのバージョンの真実性を信じているわけではありません。
3.フーガの芸術
この作品はおそらく14のフーガと4のカノンで構成されており、クラヴィーアのために書かれたものと思われます。それは1742年から1749年までの期間に作成されました。
それらは、D短調の1つのキーで作成されたポリフォニックデザインとして考えられました。フーガの1つは非常にまれに実行されます。彼女はほぼ別のものをコピーします-16と17。
信じられている "フーガの芸術「クラビのために作られましたが、ほとんどの場合ピアノで聞くことができます。
2.クラヴィーアとオーケストラのための協奏曲第1番(ニ短調)
これは作曲家の最も人気のある作品の一つです。そのオリジナルは保存されていませんが、バイオリンのために書かれたと考えられています。
最初の部分では、厳しいエネルギーメロディーが聞こえます。後編は陰鬱で濃厚な表情が特徴。 3番目の部分は可動性と伸縮性があり、作品の劇的な性質を強調するだけです。
«クラヴィーアとオーケストラのための協奏曲第1番(ニ短調)»ドラマ、スケールの幅広さが印象的。
1.ブランデンブルクコンサート
これは、6つのコンサートを含むサイクルです。バッハはそれらをスウェーデンのクリスチャンルートヴィヒブランデンブルクに与えました。そして、これは1721年に起こりましたが、彼がケテンで働いたときに以前に書かれた可能性があります。
この贈り物には理由があります。作曲家はオーケストラの裁判所のリーダーになることを望んだ。彼は書き直しました "ブランデンブルクコンサート»書道の手書き。しかし、マーグレイブは彼に答えなかった。
この原稿は、偶然発見されるまで、彼の図書館に100年以上保管されていました。コンサートはイタリアンスタイルで構成されていますが、現在は室内オーケストラが演奏することが最も多いようです。