20世紀はオペラの急速な発展によって特徴付けられました。 1世紀を通じて、舞台の天才の新しい名前が「星空」に登場し、声の才能だけでなく芸術的な才能で世界中のオペラ愛好家を魅了しました。
彼らは最高のステージで輝き、大衆に彼らの芸術を広めました。これらの歌手の名前は常に歴史に残っており、彼らの創造的な遺産は価値のある変化の「成熟」の基礎となっています。
世界で最も有名なオペラ歌手と歌手10人を紹介します。
10.エリザベスシュワルツコフ(1915-2006)
卓越したドイツの歌手 エリザベス・シュワルツコフ素晴らしいソプラノを所有し、モーツァルトとリヒャルトシュトラウスのオペラのインスピレーションを受けた解釈、ならびにドイツの室内楽で主に有名でした。
歴史は非常に控えめな声の能力を持つ歌手が信じられないほどの創造的な高みを達成することができた方法の多くの例を知っているという事実にもかかわらず、それでも、彼らの背景に対してさえ、シュワルツコフの例は本当にユニークに見えます。
1938年、この歌手はベルリン高等音楽学校を卒業しました。彼女はモーツァルトのオペラ「フィガロの結婚」と「ドンジョバンニ」のロンドン劇場「コヴェントガーデン」のステージで観客を喜ばせました。
英語の視聴者と専門家は満場一致で歌手をウィーンオペラの真の「発見」と呼んだ。その時、シュワルツコフは世界的に有名になりました。
彼女の人生の終わりまで、歌手は声楽教育に専念しました。ヨーロッパのさまざまな都市で、彼女はセミナーやコースを主導し、世界中の若い才能が名誉あると見なされていました。
9.ニコライゲッダ(1925-)
ニコライ・ゲッダ -有名なスウェーデンのテナー。 1950年代半ばから20年以上にわたり、ゲッダはニューヨークメトロポリタンオペラのリードシンガーとして活躍しています。
彼は全期間にわたって、クラシック音楽作品(リゴレットのデューク、ソナムブルのエルヴィーノなど)と現代の作品(たとえば、最後の野蛮人のメノッティ)の両方で、ほぼすべてのテナーレパートリーを演奏しました。
オペラアリアからメロディアスなロマンスやロシアの民謡まで、幅広いレパートリーのオペラ部分を巧みに演奏したことで、当然のことながら彼はユニバーサルボーカルマスターとしての名声を得ました。
8.レオンティーナ価格(1927-)
Leontina価格 -アメリカのオペラ歌手は、彼女の独特の声の才能だけでなく、メトロポリタンオペラで演奏する史上初のブラックオペラボーカリストになれることでも有名です。
彼女がテレビ制作でトスカの役を演じた後、本当の栄光はプライスになりました。その後、オペラのすべての愛好家は、この瞬間から本物の星が現れたことに気付きました。
その後、「マジックフルート」、「ドンファン」、そして後にサンフランシスコで新しいデビューがあり、歌手はF.プレンカのオペラ「カルメル会の会話」でパートを演奏しました。
気さくで情熱的な歌手は、文字通り彼女の強いソプラノの完全な音色と、ボーカルだけでなく、イメージに合わせた演技のしやすさで、エキサイティングで劇的なクライマックスに到達する驚くべき能力で、ヨーロッパを征服しました。
7.フリッツ・ワンダーリッヒ(1930-1966)
フリッツ・ワンダーリッヒ -ドイツの歌手。このボーカリストは、モーツァルトのオペラのパート演奏で主に有名になりました。
学生時代のワンダーリッヒは、最初はオペラステージで演奏しましたが、伝説的な「マジックフルート」でした。
この歌手の傑出した業績は、1966年の「ドンジョバンニ」でのドンオッタヴィオのパーティーでのパフォーマンスでした。彼はまた、ベルモント州のエジンバラフェスティバルで、モーツァルトとエニクによる「セラグリオの誘拐」とスメタナのオペラ「売れた花嫁」でタミーノの一部を見事に演奏しました。
6.キルステンフラッグスタッド(1895-1962)
キルステンフラッグスタッド-ドラマチックなソプラノを持つノルウェーのオペラ歌手で、専門家はワーグナーの音楽ドラマのパートを演奏する最高のボーカリストの1人として認められています。彼女の美しい声は、信じられないほどの強さ、可塑性、彩度で満たされた音色、そして珍しい叙情性によって区別されました。
外向きの悲しみは彼女のステージ画像には異質でした。 Flagstadが歌ったいくつかのフレーズは、視聴者の想像力が彼女のヒロインの明確なキャラクターを描くのに十分でした。
アーティストが取った各ノートは、まるで北部の女性の典型的な優雅さを吸収するかのように、膨らみ、丸み、そして彼女の音色で聴衆を感動させ、オペラ歌姫のボーカルに何とも言えない魅力を与えました。
5.ルチアーノパヴァロッティ(1935-2007)
ルチアーノ・パヴァロッティ -XX世紀後半の最も有名なボーカリストの1人である有名なイタリアのオペラ歌手。
専門家は、光の放射と存在の喜びのように、彼のサウンド制作の容易さだけに固有の卓越した声の所有のおかげで、パヴァロッティは20世紀のオペラの最も有名なアーティストの1人になったと述べています。
彼の毎年の名声は、メディアへの体系的な出演とテレビでのボーカリストの出演の放送によって促進されました。
パヴァロッティは、1990年にイタリアで開催されたFIFAワールドカップの開会式で、ネスサンドルマアリアを歌った後、ポップカルチャーに入りました。
その後、オペラ座を一般の人々に普及させることを目的とした有名なプロジェクト「Three Tenors」で、プラシド・ドミンゴやホセ・カレーラスと一緒に仕事を始めました。
4.ジョーン・サザーランド(1926-2010)
ジョーン・アルストン・サザーランド -オーストラリアの有名なオペラ歌手。当初、彼女はルーブルの前にメゾソプラノとして登場し、その後-劇的なソプラノとして登場し、その後さらに-コロラトゥラとして登場しました。
コロラチュラの妙技と劇的なコンテンツを組み合わせたサザーランドの比類のない声は、豊かな音色と声の明瞭さを兼ね備えており、長年にわたってオペラ愛好家を魅了してきました。
3.プラシド・ドミンゴ(1941-)
スペインの歌手 プラシド・ドミンゴ 最も有名な生活オペラ歌手の一人です。彼の見事な叙情的でドラマティックなテノールは、1世代以上の感謝するリスナーを魅了しました。
ドミンゴは、半世紀近くのクリエイティブキャリアの中で、世界で最も有名なステージで150以上の主要なオペラ作品を演奏しています。同様に有名な歌手であるルチアーノパヴァロッティとホセカレラスとともに、ドミンゴは世界で最も有名な3つのテナーの1つです。
前世紀の60年代にメトロポリタンオペラのステージで演奏を始めたとき、ドミンゴは大きな名声を得ました。
1968年、彼は伝説の「スカラ座」でシーズンの初めにオペラを演奏するように招待されました。その瞬間から、彼はこの劇場の最高の「装飾」の1人と考えられています。
さらに、ドミンゴは世界的に有名なすべてのオペラ会場で演奏を続けています。
2.マリア・カラス(1923-1977)
マリア・カラス -20世紀の最高のオペラ歌手の1人。彼女のキャリアの初めに、彼女は劇的な色彩学者として、そして後で叙情的な劇的なソプラノとして行動しました。彼女の歌手のキャリアの終わりに、Callamはメゾソプラノのパートを演奏し始めました。
歌手は、ベッリーニ、ロッシーニ、ドニゼッティのオペラの名手色だけでなく、靭帯をうまく機能する表現力豊かな楽器に変えることができました。
彼女の仕事で、彼女は彼女の専門能力のほぼ絶対的な普遍性を達成しました。彼女のシリーズには、スポンティーニのヴェスタルやヴェルディの最新オペラなどのクラシックなパーツが含まれていました。
1.ディートリッヒフィッシャー=ディスカウ(1925-)
才能のあるオペラ歌手の幅広いボーカル能力 ディートリッヒフィッシャーディスカウ 彼はほとんどすべてのレベルの複雑さのプログラムを実行し、バリトンを意図したほとんどすべての部分に現れることができました。彼は、さまざまなオペラの作曲への綿密なアプローチによって好意的に区別されました。
この有名なボーカリストは、バッハ、グルック、シューベルト、ベルク、ウルフ、シェーンベルク、ブリッテン、ヘンツェの傑作を上演した後、世界的に有名になりました。